40 FORMAS DE MIRAR UN OBJETO.

 En un museo, las obras que se presentan tienen tantas posibilidades didácticas como ideas desarrolle la creatividad del maestro. 

En esta entrada dejaremos 40 preguntas que podemos hacernos los maestros para ayudarnos a crear actividades o que podemos hacer al alumnado para desarrollar su creatividad y visión crítica tomando como ejemplo un Ascos Funerario. Además, al final encontraremos una propuesta didáctica bastánte breve también diseñada en base al mismo objeto.

1.    ¿A qué huele?

A algo similar a la arcilla tras dejarla secar.

 

2.    ¿A qué crees que sabe?

No sabe a nada pero, en la lengua, tiene un tacto áspero y frio.

 

3.    ¿Qué podrías decir de él tocándolo?

Está frío y se pueden palpar algunas marcas derivadas de su modelación así como muescas que evidencian el paso del tiempo sobre él.

 

4.    ¿Hace ruido?

No. Aunque si lo tocamos con las uñas o golpeamos con otro objeto producirá un sonido sordo y hueco. Además, si proyectamos nuestra voz en su interior, podremos oír como rebota en las paredes de la cerámica haciendo algo similar al eco.

 

5.    ¿De cuándo es?

Data de los años 320 a.C. – 300 a.C.

 

6.    ¿Dónde se hizo? 

En Canosa, Italia.

 

7.    ¿Dónde está ahora?

En el Museo Arqueológico Nacional.

 

8.    ¿Cuáles son sus dimensiones? (altura, peso, diámetro) ¿Cómo lo “medirías” y lo “pesarías” sin un peso ni un metro?

Mide 68,6 centímetros de alto, 42 centímetros de ancho y consta de una profundidad de 48 centímetros. Para medirlo en caso de no disponer de un peso o metro convencional, podríamos medirlo en palmos o utilizando un objeto de referencia como una manzana. Si bien es cierto que la primera es más subjetiva, podríamos utilizar ambas comparaciones indirectas en base a un objeto de referencia para estimar la medida. En cuanto al peso, podríamos utilizar una vasija del mismo material y dimensiones similares para estimar su peso.

 

9.    Haz una descripción del envase de modo que alguien que nunca lo haya visto se haga una idea clara de él (forma, color, decoración; quizá sea útil dibujarlo del todo o en las partes de difícil descripción).

Es similar a un jarrón de un color crudo con detalles en dorado o algo más amarillentos. Su base tiene forma esférica y, si lo miramos de frente podremos ver una representación en relieve de la Gorgona Medusa que se repite también en los laterales. Si nos fijamos en la del frente, su rostro está recubierto de pintura dorada y tiene dos pequeñas alas que salen de la parte alta de su cabeza así como dos serpientes que se enroscan formando dos nudos, uno sobre la frente y otro bajo la barbilla. En las máscaras laterales, las alas son más grandes y salen de las sienes; estas no tienen serpientes anudadas.

Si miramos más arriba, en lo que podríamos llamar la boca del jarrón, podemos ver tres figuras de cuerpo entero. La que se encuentra en el centro, al frente, es una mujer, posiblemente la difunta que está envuelta en una especie de túnica sobre la que oculta las manos. Sobre su cabeza se ciñe una corona de hojas con frutos y se cubre con un velo. Tiene la cabeza inclinada hacia abajo con un gesto de algo similar al dolor. A los lados, dos figuras aladas femeninas y desnudas. Se encuentran apoyadas en un pilar con la mano en la cadera y una pierna cruzada por delante de la otra.

 

10.  ¿Cuántas formas y tamaños distintos existen de cerámica griega?

Existen multitud de elementos creados de cerámica en la cultura griega tales como vasos, platos, envases de ungüentos, ánforas, jarras, hidras, ollas, calderos o vasijas para beber. Si bien es cierto que esta es la clasificación que se establece en base a su tipología general, podemos clasificarlos en base a otros aspectos como en función de su uso que pueden ser polivalentes, para riego, para beber, para el culto…, o en función de si son abiertos o cerrados.

En este caso, estamos ante un vaso, más concretamente un ascos. Existen otro tipo de vasos griegos como la ánfora, la hidra, estamno, crátera de campana, ánfora panatenaica, enócoe, pélice, lécane, cíato, ritón, crátera, carquesio, cántaro, cílica o cótila (Bádenas y Olmos, 1988).

 

11.  ¿Por qué existen distintos tamaños de envases de cerámica griega?

Esto puede deberse a que cada uno tiene una utilidad diferente. Por ejemplo, no podrían tener el mismo tamaño un vaso empleado para beber que la cerámica que se emplea para construir sarcófagos o el que se usa para el culto.

 

12.  ¿En qué medida la forma de la cerámica griega ha sido determinada por el material utilizado, el método de fabricación y la función a que está dedicado?

En bastante medida dado que la cerámica es un material moldeable lo que posibilita la creación de formas y tamaños muy diversos. Además, una vez se seca es un material que se mantiene sólido y sobre el que se puede pintar permitiendo así su decoración. Además, permite la adhesión resistente de figuras en relieve como es el caso del objeto que estamos analizando. Por otro lado, podemos destacar que dado que su uso está a menudo ligado con líquidos, se trata de un material impermeable que no permite que el líquido introducido dentro escape por él.

 

13.  ¿Por qué el ascos no es completamente de un color?

En el ascos podemos ver diferentes colores debido a barios factores: por un lado, podemos hablar de la existencia en él de diferentes materiales que adoptan colores diversos aunque similares con el paso del tiempo. Además, podemos observar en él los resquicios de las pinturas azules y doradas utilizadas a modo de decoración de los elementos en relieve.

 

14.  ¿Cuál es la función de su decoración?

En este caso, la función de su decoración es diversa: por un lado, pretenden representar a la persona difunta así como a las figuras aladas que son típicas de la mitología griega; por otro lado, podemos ver también la responsabilidad de medusa que en este caso sería la encargada de velar por el paso del alma de la persona al más allá.

 

15.  ¿Quién crees que son las personas que aparecen?

Aunque no se sabe con certeza, las figuras aladas podrían representar a las Eros, Afrodita o Nice. En el centro tendríamos a las difuntas y, por último, las representaciones de las Medusas Rodanini.

 

16.  ¿Por qué los símbolos, logotipos y marcas de fábricas son tan importantes en nuestra sociedad?

Porque los símbolos son un medio de comunicación no verbal que permiten que, de manera indirecta, los consumidores de determinados productos reciban un mensaje inconsciente pero muy potente capaz de dejar mella en ellos. Por otro lado, tanto estos como las marcas son un reclamo para el consumidor de forma que un logotipo o símbolo llamativo puede llegar a garantizar la venta del producto. Además, las marcas sirven para identificar los productos y dividir los mismos en aquellos que tienen más calidad y aquellos que tienen menos; es decir, aquellos que son considerados de alta, media y baja gama. Esto nos lleva a considerar que las marcas son, por otro lado, un elemento que nos lleva a menudo a conocer cosas de las personas o incluso a prejuzgarlas en función de las marcas que estas utilizan y el “caché” que a estas se les otorga.

 

17.  ¿Hasta qué punto las marcas reflejan las modas de nuestra época?

Las marcas son las principales encargadas de reflejar las modas de nuestra sociedad pues estas mismas son quienes las inician y, al mismo tiempo, quienes las imitan para abrirse paso en el mercado y volverse más comerciales. De esta forma, usualmente podemos encontrar marcas que generan un producto o servicio novedoso que es aceptado con gratitud por los consumidores. El resto de marcas, al ver el éxito de estas, suelen generar productos similares para cumplir con las expectativas de los consumidores. De la misma forma, los consumidores adquieren un papel importante puesto que buscan llevar estas prendas o productos innovadores para así convertirse en creadores de tendencia o encajar en un grupo preestablecido.

 

18.  ¿Qué permanece igual o parecido y qué se ha modificado a lo largo de los años en la cerámica griega?

Las cerámicas a día de hoy siguen manteniendo utilidades muy similares a las que tenían entonces como pueden ser la de crear vajillas, vasijas en las que llevar agua u otros líquidos, decorar o almacenar cosas. Lo que más destacaría que ha cambiado es la manera en la que esta se lleva a cabo pues la maquinaria y los útiles que ahora se emplean a la hora de moldearla se ha refinado mucho a la vez que los procesos se han mecanizado. Además, las decoraciones, aunque algunas se mantienen, han cambiado ahora adaptándose a las modas y gustos más actuales.

 

19.  ¿Con qué material se ha fabricado el ascos?

Está fabricado principalmente con arcilla, aunque también podemos ver en él desgrasante cerámico y engobe.

 

20.  ¿Qué ventajas y desventajas tiene ese material?

Las ventajas que podemos destacar de la arcilla es que se trata de un material tremendamente moldeable lo que hace que no oponga resistencia a las herramientas con las que se moldea haciendo que estas se deslicen de forma ágil por la superficie. Además, como ya mencionábamos anteriormente, se trata de un material aislante que regula la humedad y, además, es bastante barato.

En cuanto a los inconvenientes podemos destacar que, una vez seco, es imposible cambiar su forma por lo que debemos trabajarlo rápido lo cual requiere de mayor precisión y planificación previa.

 

21.  La materia prima que sirve para fabricar el envase, ¿se trata de un recurso renovable?

Dado que la arcilla procede de las rocas ígneas de granito que se rompen mediante la erosión, podríamos decir que se trata de un material no renovable pues existe un número finito de este tipo de rocas en el planeta. Aun así, existe gran cantidad de material por lo que es poco probable que en algún momento este se termine si no es debido a una sobreexplotación masiva del mismo.

 

22.  ¿Qué revela esto sobre la actitud adoptada por nuestra sociedad respecto a la conservación?

En este caso, el ascos se encuentra muy bien conservado. A día de hoy, es cierto que las personas han descuidado bastante el patrimonio cultural e histórico que obras como estas nos ofrecen descuidando así su valor y restándole importancia a los mismos.

 

23.  ¿En qué habría sido diferente el envase si se hubiera utilizado otro material: madera o papel, por ejemplo?

Si se hubiese hecho de papel, dado que este es un material muy permeable y que se deshace al contacto con el agua, probablemente no hubiera llegado a nuestros días y nunca lo hubiéramos conocido. Por otro lado, si fuera de madera, esta podría haberse podrido, quemado o estropeado de forma que este material tampoco habría podido perdurar en el tiempo hasta la actualidad además de que sus decoraciones habrían tenido acabados más rudos.

 

24.  ¿Qué puedes deducir al observar su forma, acerca de su modo de fabricación?

Si los fijamos en las figuras podemos observar que conservan sus agujeros de ventilación lo cual nos revela que han sido realizadas mediante un proceso llamado cocción oxidante. Por otro lado, podemos deducir por el material que este ha sido moldeado y, dadas las muestras que se presentan en las superficies planas, podemos constatar que han sido pulidas mediante un instrumento similar a un torno.

 

25.  ¿Qué te hace pensar su modo de fabricación sobre su sociedad?

Me hace pensar que contaban con instrumentos bastante avanzados que permitían la realización de figuras tan precisas como esas. Además, deja a entrever el gran trabajo minucioso y cuidado de sus creadores y, por otro lado, su decoración deja reflejada su ferviente creencia en la mitología y en las costumbres y tradiciones arraigadas de la misma.

 

26.  El ascos, ¿responde bien a los fines para los que fue concebido? ¿a cuáles mejor y a cuáles peor?

Dado que era un objeto empleado para ritos funerarios o para introducir en la tumba del difunto y guardar sus órganos o cenizas, creo que cumple perfectamente sus funciones dada la conservación del mismo.

 

27.  ¿Por cuáles objetos, formas o materiales podrían reemplazarse los de este envase con ventaja?

Podrían haber utilizado otros materiales como la porcelana y realizar decoraciones con pintura a nivel bidimensional representado las mismas escenas.

 

28.  ¿Cómo podría mejorarse su diseño?

El diseño me parece que está muy cuidado, es elegante y atractivo además de representar figuras mitológicas determinadas. En mi opinión, quizá podría tener colores más llamativos o más detalles con pintura dorada.

 

29.  Si hace cincuenta, cien o mil años alguien hubiera tenido que diseñar un ascos, ¿cuáles habrían sido las diferencias de concepción?

No creo que hubiera habido mucha diferencia puesto que creo que cumple perfectamente su función y quizá hubiese cambiado su decoración al haberse desarraigado un poco esta creencia en los seres mitológicos.

 

30.  ¿Existían cerámicas griegas en la época mencionada anteriormente?

Sí puesto que este ha sido siempre un material muy utilizado con diversos fines.

 

31.  ¿Cómo será en el futuro?

Probablemente sean muy similares a estas puesto que en la actualidad no han sufrido grandes cambios. Quizá observemos más modificaciones en su decoración adaptándose esta a las modas venideras en los tiempos futuros.

 

32.  ¿En qué ocasiones usas cerámicas?

Suelo utilizarlas como jarrones, jarras de vino en casa de mis abuelos, cuencos, vasos, recipientes de almacenaje, bandejas…

 

33.  ¿Por qué las usas entonces?

Puesto que es un material resistente, estéticamente bonito y con múltiples decoraciones, práctico y muy versátil.

 

34.  ¿Cuántos envases de este tipo se utilizan cada día en España?

Es difícil establecer un número concreto de cerámicas utilizadas al día en España pues es muy relativo dado que tiene múltiples utilidades. La facturación de este año del sector alcanzó los 4.855 millones de euros siendo esta la cifra más alta alcanzada en los últimos 25 años. Aunque no podamos estimar un número en relación a este dato, nos da una visión bastante clara de que es un sector que no pasa de moda y que a día de hoy se encuentra en auge.

 

 

35.  ¿Cuál es el tiempo de utilización efectiva la cerámica?

La cerámica tiene un tiempo efectivo de utilización bastante amplio pues se conservan en mi casa cerámica de más de 60 años que se mantienen intactas y que no han perdido utilidad. Esto nos hace pensar que se trata de un material verdaderamente duradero.

 

36.  ¿Qué se hace con ellas después de haberlas utilizado?

Se lavan y se vuelven a utilizar tantas veces como se quiera.

 

37.  ¿Habría algún modo de volver a aprovechar estos envases?

Sí. Cuando por ejemplo una bandeja, plato o vaso se ha roto o ya no puede ser utilizado para su función principal, aun podemos utilizarla como elemento decorativo o incluso hacer algo similar a un collage con diferentes fragmentos de cerámica.

 

38.  Si mostraras en la calle la figura de Medusa a tantas personas como pudieras en diez minutos, ¿cuántas piensas que no lo reconocerían?, ¿qué conclusión sacarías?

Creo que todas las personas la reconocerían. De esto se puede deducir que la figura de Medusa ha sido ampliamente extendida por películas, dibujos animados o incluso logos de marcas como Versace. Esto hace que la mayoría de la gente, pese a no haber escuchado el mito de Medusa o no saber a que mitología pertenece, son capaces de reconocerla en una ilustración sin demasiado problema. Además, es bastante probable que la mayoría de quienes la reconocen sepan decir que tiene el poder de convertir en piedra a las personas a las que sus serpientes miran.

 

39.  ¿Obtendrías la misma respuesta en Valladolid, en Marsella (Francia) o en Perth (Australia)?, ¿qué revela esto?

Creo que si obtendría la misma respuesta por los motivos expuestos en la respuesta anterior. Esto deja a entre ver que se trata de una cultura popular internacionalmente extendida.

 

 

 

40.  ¿Cuántos otros cerámicas parecidas conoces? ¿en qué se asemejan y en qué se diferencian?

Creo que la más similar es el kyathos por tener una abertura y un asa frontal o lateral por el que sujetarse aunque podemos diferenciarlos puesto que este último suele ser más alargado y tener menos decoración.

 

41.  ¿ Qué nos indican todas estas cerámicas sobre las personas que los utilizan, sobre aquellas que lo distribuyen y sobre nuestra sociedad en general?

La realización de cerámicas en nuestra sociedad es algo bastante positivo pues se trata de una actividad bastante relajante y que se aleja del ya conocido tiempo entre pantallas al que normalmente estamos acostumbrados. Por otro lado, el sector de la cerámica ha demostrado reducir en un 6% el gasto de luz y gas de otras industrias en competencia lo cual tiene también un impacto positivo sobre el medio ambiente.

 

42.  De todos los aspectos de la cerámica, ¿cuál es según tú el más importante y por qué?

Para mi el aspecto más importante de la cerámica es la decoración puesto que esta representa las formas de vida y creencias de una época además de ser claras expresiones artísticas de un detalle y sutileza fascinantes. Creo que esto es algo primordial que nos permite conocer cómo vivían nuestros antepasados o sociedades antiguas de una forma enriquecedora y bastante inmersiva.

·         Propuesta didáctica

o   Competencias

• Competencia en comunicación lingüística. 
• Competencia personal, social y aprender a aprender.
• Competencia cultural.

 

o   Competencias específicas

• Área II. Descubrimiento y exploración del entorno. 

·         Experimentación en el entorno. Curiosidad, pensamiento científico y creatividad. 

 

·          Estrategias de construcción de nuevos conocimientos: relaciones y conexiones entre lo conocido y lo novedoso, y entre experiencias previas y nuevas; relaciones con las personas adultas, con iguales y con el entorno.

 

• Área III. Comunicación y representación de la realidad. 

·         Manifestar interés por interactuar en situaciones cotidianas y el uso de su repertorio comunicativo, para expresar sus necesidades e intenciones. 

·         Ajustar su repertorio comunicativo a las propuestas, a los interlocutores y al contexto, indagando en las posibilidades expresivas de los diferentes lenguajes

 

o   Contenidos

Dentro del Área II. Descubrimiento y exploración del entorno. 

• En el Bloque A. El entorno. Exploración de objetos, materiales y espacios:

·         Indagación sobre el paso del tiempo (pasado, presente, futuro). 

·         Aproximación a los principales hechos del pasado: prehistoria, primeras civilizaciones, hechos fundamentales de la historia, civilizaciones antiguas, modos de vida en el pasado, inventos, hechos relevantes, personajes … 

·         En el Bloque B. Experimentación en el entorno. Curiosidad, pensamiento científico y creatividad. 

o    Pautas para la investigación en el entorno: interés, respeto, curiosidad, asombro, cuestionamiento y deseos de conocimiento. 

o    Estrategias de construcción de nuevos conocimientos: relaciones y conexiones entre lo conocido y lo novedoso, y entre experiencias previas y nuevas; relaciones con las personas adultas, con iguales y con el entorno. 

o    Estrategias y técnicas de investigación: ensayo-error, observación, experimentación, formulación y comprobación de hipótesis, realización de preguntas, manejo y búsqueda en distintas fuentes de información. 

Dentro del Área III. Comunicación y representación de la realidad

• Bloque C. Comunicación oral.

·         Ampliación del vocabulario acorde a su madurez, desarrollando la expresión sonora y la articulación de las palabras.

 

o   Objetivos Específicos

• Conocer a los personajes y leyendas de la mitología griega. 
• Reconocer objetos característicos de la cultura griega. 
• Familiarizar al alumnado con la cultura griega. 

o   Desarrollo de la propuesta

Para trabajar la cerámica griega con el alumnado de infantil vamos a plantear una actividad que dividiríamos en 3 partes.

El primer día, realizaríamos una primera aproximación a la mitología griega narrando a los niños unos 3 o 4 cuentos sobre diferentes personajes (el mito de Medusa, el mito de Perséfone, la historia de Zeus…) En este punto podríamos incluso reproducir algunas escenas de la película Hércules para que los niños se familiaricen e introduzcan aun más en esta cultura. A continuación, pediremos a los niños que escojan una de las historias que les hemos contado. Tras esto, les repartiremos una fotocopia en la que aparecerá una vasija griega sin ningún tipo de decoración Lo que deberán hacer los niños será representar mediante dibujos el mito que hayan escogido en la vasija. Todos estos dibujos serán utilizados posteriormente para decorar la clase

Para terminar, el segundo día, centrándonos en un nivel más manipulativo, daremos al alumnado materiales como la plastilina o incluso arcilla propiamente dicha les pediremos que creen su propia vasija como ellos deseen guardando las características principales que hacen de una vasija griega ser lo que es como un asa y un orificio por el que introducir elementos.

o   Temporalización

La actividad se llevará a cabo en dos sesiones.

o   Materiales

-       Fotocopias con el dibujo de las vasijas

-       Lápices de colores

-       Plastilina o arcilla

 

·         Fuentes de información.

Bádenas, P., & Olmos, R. (1988). La nomenclatura de los vasos griegos en castellano. Propuestas de uso y normalización. Archivo español de arqueología, 61(157), 61.

Real Decreto 95/2022, de 1 de febrero, por el que se establece la ordenación y las enseñanzas mínimas de la Educación Infantil.

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Entrada creada por: Cristina Vega